泡图书馆，偶然发现刘远的几本摄影作品：《广州西关》、《海南情》、《行走俄罗斯》、《我心中那块黑土地》。翻了翻这些图片，感觉完全颠覆了以往对摄影艺术的认知。构图不讲究，用光不讲究，内容也无选择，有意思无意思不论，就是些随手拍，看到什么就拍下什么。

不知无忌是否有人了解这些书的出版和发行。好奇心驱使发了这个贴子，想知道这些书是不是自费出版？印出来有人买没有？

也许作者本人也泡无忌，如看到这帖子请勿怪罪，没有不敬的意思，纯属好奇。

@slin33344：

赞同摄影作品要有个性，有与众不同的风格。但不能说凡是与别人不同的都是好东西。况且他只是与其他摄影师不同，反而和所有不爱好摄影的人随意拍的一样了。成了只要拿起手机、相机，人人都能拍的东西。

对于中国摄影而言，不是摄影的类型太多了，而是太少了。每个人应该做只属于自己的、完全与别人不同的摄影，摄影不应该只长着一张公共脸

所有的理论都是在用旧框子装新东西，有些装不下，尺寸不对，不是要把新东西拆了折了锯了，而是应该打造新框子。

刘远从出版100本旅游看世界画册开始的那一天，就与既往所有的摄影师不同了，他的特点是“既快又多”，还一个劲儿地出版和展览，如同中国摄影界的“永动机”。

21世纪是一个共享和多元的世纪。摄影的功用也在悄悄发生着变化，具体说，就是摄影传播事实、看清世界真相的媒介功能在萎缩，摄影的在场性，也就是社交交互功能在放大。这两极之间是摄影的抒发个人情感、表达审美趣味的艺术功能，忽冷忽热，不一而足。

所以，我们衡量摄影作品的尺度也应该与时俱进，不要僵化教条。比如，有人说刘远的摄影是“游击队”, “游击队”怎么了？回顾※※，游击队打败正规军的例子还少吗？摄影不可能是一个鼻孔出气，所有人都按照教科书的那一套来，那只能培养出一个又一个的标准件。对于中国摄影而言，不是摄影的类型太多了，而是太少了，这与我们教育的单一性和理论的宽容性都有干系。要紧的是每个人应该做只属于自己的、完全与别人不同的摄影，摄影不应该只长着一张公共脸！

刘远给我们提供了一个全新的摄影师类型样本。

                                                                                       ------------------------节选自 刘远: 一个有意义的摄影师类型样本

要看内容才知道，封面这样的在书里难得找到两张。通篇就像是一个跟团旅游的游客边走边用手机捏出来的。 本帖最后由 IUJIPKCL 于 2018-1-19 18:37 编辑

看封面挺好的啊