组图的主题是船事，舟山这边很多船港和船厂，就想记录一下，还有一些船工的生活照片，还没处理好。暂时就放一下船的照片上来，求指导一下

这张图处理感觉比较难把握，可能是把远景裁切一下比较好，希望给点建议。
图中人物离开的样子，这张我就做了裁切
这张我个人比较满意，远景中正好捕捉到一只鸟，左上也有船机的五角星挂饰。撞上好运气了

第一排这幅差不多左右对称结构，构图显得呆板，调成黑白跟第一次裁也都没有质的提升，最下排第一幅，差不多是第一排那幅裁切保留右边部分，构图就好得多了。

整体的拍摄都比较散乱，没有主题或比较凝聚视线的落脚点，例如最下排第五幅，作者可能会认为我拍的就是一个画着两条鱼的船头呀，这就是让观众看的主题！可是这个场景太普通了，物体本身连具象的美感都没有，画两条鱼也没有什么特别之处，勾引不起观众的观赏兴致，只是作者看到片子时会勾起按快门的快感。这时如果有一位渔工在那做一些较为典形的动作，画面效果就不一样了。

最下排第四幅，落日，无疑作者就是拍港口的落日嘛，落日是值得拍，但整个画面挤在一起，落日一个圆圆的白点，没哈美感，场景则挤堵在一起，整个画面平淡无奇。拍落日一是拍落日本身之美，二是拍场景氛围之美，所以，要在这两方面提炼，如何拍前者，可用更长的镜头，更晚一点的亮度，伴有一些云彩让落日有一些层次感，等等，拍后者，则要把场景安排（选择）好，让落日渲染画面，这样画面才会有美感。

最下排第三幅，整个画面杂乱无章，又没有主次，画面就平庸了。画面不怕杂乱，而是要杂乱有章，让观众在杂乱中看到秩序感和节奏感，审美就出来了。布列松说过：所有的混乱中都有结构；摄影师要怀抱灵活性、直觉、几何感。所以，拍这种画面摄影师的审美观带具有几何感尤其重要，只有如此才能在混乱中拍出秩序感和节奏感，例如肖尔的十字路口加油站。

最下排第二幅画面同样是平庸的，场画一览无遗，人物活动也很平常，没有什么能吸引观众的，这就变成了“举手一拍”。我认为初学者一定要先按部就班学习，框取画面时一定要先考虑主体与客体的关系，一定要想表现的主题是什么，应该如何把主题突显出来，你的片子想告诉观众什么，如何把典型的瞬间抓住，等等。先打好基础，不要一下子就谈什么不用主题、形式即主题等等，还没到那层次，基础都没打好的，赶不上。按快门之前一定要先考虑好这些，想不出来就先读书，拿着相机不知道拍什么，就先看别人怎么拍，观摩别人的作品，思考人家的照片为什么会吸引你，人家为什么要这样拍，只要肯动脑，你就会慢慢发现自己进步了。

舟山，这么大的军*港。东*海*舰*队的最大基地。也有太多造船修船厂和货运港。船的密集程度估计国内首屈一指。

但似乎舟山周边海水大都是泥沙颜色。

碰到好的光影条件估计也容易成大片。楼主多放片。

我的经验，纪实类的，如果画面上的景物有近中远的层次的话，
以近景为主题的，远景作为陪衬的，则采用广角镜头，贴近拍摄，主体会比较有视觉冲击力
以远景为聚焦点的，或者追求透视效果的，则用长焦镜头把景物“层叠压缩”，画面会比较有张力，
而习惯采用定焦镜头，会对不同焦距的视觉效果较为敏感，用惯了变焦镜头，则不太敏感

这张不错，杂而不乱，画面元素很丰富，但没有冗余无关的，
像这种构图，站位要尽量高一些，这样纵向水平面就“铺得开”，纵向空间不会被“压缩”，楼主其它几张片子也存在这个问题，要是有个无人机就好了，“气场”立刻就大起来了

建议在光线条件比较好的情况（侧光或者逆光）下再拍一下，没有光线的塑造，片子就比较平，不出彩（要是转成黑白的，就是“灰”成一片了）

楼主拍摄前，还是要规划一下，最佳的地点最佳光线，既然花了心思，就要拍到位，不留遗憾
眼镜 编辑于 2024-12-19 13:51

没有去过所以不太清楚具体环境，允许的情况下建议走近一些，和船工也可以聊一聊

确实是，生活照片还要修改修改，暂时放几张船的 指导指导

舟山的片子，好啊，充满了期待。好好新鲜的话题。
画面中到处充满了海水和渔船，仿佛闻到了海风中的海草腥味，听到了马达的轰鸣。
按照作者的话来说，“就想记录一下，还有一些船工的生活照片”。好啊，观看者也有此想法。但是，大体上，基本，没有看到啊，至少是表现不够，“生活”表现在哪里？要用作者的摄影语言，或者说你的叙事力道，来表达出来呢。