前两个月写的，，初放在太平洋上，，先放到这里来

摄影再论
摄影=85%的审美水平+10%的技术+5%器材。

一、审美水平是个比较复杂的概念，和你的艺术修养，道德境界和人生追求有着密切联系。这并不是说学了点艺术史，背了几首唐诗宋词或者有点绘画基础就能说明你的审美水平。与审美水平相关的还有另一个概念就是风格，每个艺术家有每个艺术家的风格，巴金有巴金的风格，，沈从文有沈从文的风格，你不能说两个人的水平谁更高。但要防止陷入一个极端，，就是既然风格不同，，那我也可以说我仅仅是和巴金风格不一样，，那是肯定不正确的。鲁迅和高行健两个人艺术成就谁更高？不言而喻是前者，，前者是世界级文豪，，后者是个三流作家(获得nobel文学奖，可见Nobel文学奖已经沦为意识形态的工具)。

二、技术是操控机器和题材的能力。这个主要靠学习和实践。比如拍流水怎么拍，，夜景应该如何设置机器，，人像要注意哪些问题，，用什么焦段才能虚化背景(当然虚化背景还和摄距，光圈有关)，，片子的色调是什么。。。。。。等等，，这个主要就是边学边实践，，只要处处留心，，很短的时间内就可解决。

三、器材。这是个敏感问题。但器材对出片的影响是绝对存在的。不可否认大CCD能带来更纯净的画面，和更宽的动态范围。。且更高的快门速度和连拍速度，，对“动物”有更好的捕捉能力。。还有好镜头对画面也能产生相当大的影响。但也不应当把这种影响绝对化和扩大化。。你对着还未冲的马桶拍摄，，，不管图片有多sharp,,色彩有多rich，层次有多丰富，，试问你还能欣赏吗？

我所反对的就以下几点：
1，把专业摄影师的taste当成绝对真理并视其为当然。以为杂志网站上的那些“美图”必定是顶级器材才能拍出来的，这个我不想再讨论了，应多看看ken rockwell的文章，，那个老兄用佳能SD980也能拍出很“专业”的片片，，并且极力推荐A档拍摄，说机器比人聪明。。我只能说别把专业摄影师的taste和他们对器材的要求当成自己的，，明白自己的需求才是最重要的。。除非你也要成为专业摄影师，，如果真是那样，，你就更不会走别人重复走的路，，而是明白自己的口味是什么~~

2，DC可挑战单反。这是个很无聊的话题。本质就是说1/2.3的CCD画质可以赶上APS的CCD。。不仅不可能，而且很好笑。。说到底还是自卑心理在作祟。。当然也可以从另一个侧面反映出，，对器材派的一种反抗，，只不过太没力量，，且指向不明，，陷入了另一个极端罢了。

3，以为摄影就是个技术问题。。很多网友发片，，往往会谦虚的说一句，技术不好。。其实我最开始也说了，，摄影85%是审美水平的问题，，技术只占10%。。更多的人甚至把技术的主要内涵归结为构图，，并且把其当成为必然的“法则”。这真的是个误区了，，为了表现主题，，你可以把被摄主体放置在任何位置上。。。构图不等于摄影，，你就算把马桶未冲之物放在黄金分割点上，，也是没法欣赏的。，构图是为了你的主题服务的，，，不可以绝对化，，，无机网上流传甚广的那几十个构图“法则”其实很无聊~~~~

说了真么多，只是想各位摄友能走自己的路，，别拿别人的观点和风格来折磨自己，，扎实培养审美水平为上，，并多多实践，，做到人机合一，，各种题材的片子都能有心得，，如果经济状况允许(或者LP大人同意)，升级一下器材也无不可~~~毕竟摄影的目的更多的是带给我们乐趣，，在享受乐趣的同时，，能陶冶点情趣那就善莫大焉了~~~

做不到的，占比最大。
眼高手低，并不仅仅是眼高的毛病。
当你的想法，器材就是没办法满足，这时候强调器材只是5%，意义不大。
比如同样胶片，莱卡旁轴拍小孩，和专业级别的AF单反拍小孩，一对比，就会出现器材限制想法的问题。用单反拍莱卡擅长的题材或者反过来，都是事倍功半。这时候，器材就是85%

同样的，手机拍和DC拍。小卡片DC拍还是长焦DC拍，器材的影响也可能是很大的。除非你的审美范围正好在器材擅长范围内。简单说，当你的审美比器材擅长的范围要小，你就不必考虑器材了。

就目前一般的摄影器材的能力而言，要说自己的审美比它擅长范围还要小，还真是要很有勇气的一件事情。

呵呵，，受宠若惊啊~~我一直在反思摄影为何与摄影何为的问题~~~：）

有几点说的很对。。。

说的不错，也是一种观点。。。

新手我试着说说看后感想

不错的感悟 以极端的具象形容 量化的文字阐述为基础
进而深入浅出描绘出拍照的心路历程
在实践中 更走出自己的风格 玩出自己的价值 跳脱俗套与之共鸣进而升华到更高境界  是最终意义之所在   估计 楼主可以出书了 呵呵