猎奇和生拉硬扯，有哗众取宠之嫌，终究是无趣。

彩色---黑白---彩色---黑白。我对摄影理解的进步。

彩色的盛行，多是受现代艺术和商业需求的影响。

前人拍过而成名的东西，你即使拍得一样也是无趣。若是你常能拍出别人模仿不出的片子，那才牛逼。现在满大街都是摄影师呢。

谈到W. Klein，牛牛不置可否，但他说，R. Frank是真神，手紧。现在想来，他说的真是不差。

不要小觑，动手才知道不易。至少别人比你勤奋得多。 本帖最后由 devalish 于 2015-1-10 19:27 编辑

岁数大了，胆子小了，锐气丧失。都不敢在地铁里拍片了。

我才不和别人商量给你拍张照片这种事，呆照留给别人去拍吧。

人潮就像磁石一般吸引我，但终于厌倦了。

摄影似乎无路可走，更多人趋向了观念化。

好

没有真相，只有图像。

和小孩子谈一幅照片，如果车子再靠左边一些就完美了，她说。
所谓完美，总是就构图或画面信息来看的，即是要求好看或排除所谓干扰的信息。其实，不完美才是真实的完美。

森山大道通过后期制作出有力的影像，更重要的是学习森山的职业精神。

这些都是我对摄影的一些想法和领悟，怕忘了，就记录下来，大多语焉不详。
如果有同好觉得有趣，就看着玩儿罢了。有些东西多说无益，也劳神。

没有个主题，乱说也说不到一起

Mark Cohen那样的暴力街拍，。。。。。。

想起多年前，一位朋友指着一张照片问：你想表现什么？

你看到了结果，但不会注意到他的手段。摄影看起来太简单了，以至于人们根本不认为有什么技巧。

有用的照片可以触发研究的欲望，比如胜利女神的翅膀为什么不会折断，雕塑家是如何计算的？

又回到这个问题上来了：是拍别人想看的，还是自己喜欢的？

视角问题。

载入史册的摄影先驱们，或因技法，或因观念，或因二者兼得的创新成就其名号。但并不意味着他们总是能拍出好照片。才气终有用尽的时候，不可迷信啊。

除了文献资料的价值外，照片就是一个概念的展示，真的不值钱，因为复制太过容易且品质不会相差很多。以“原作”的名义试图高抬价格终是枉然。

极少见摄影师谈怎么拍照片。倒是理论家们很喜欢指导别人如何摄影，乐此不疲。

生拉硬扯，牵强附会的摄影。

伟大的电影导演才是真正的影像大师啊。

想起Larry Towell 的The World From My Front Porch。

气功大师可真多啊。。。让人眩目啊。。。

以小景深制造视觉中心方式得到的画面，与人眼观察的效果完全不同。
虽然人们适应了这种表现方式，但极不自然。

你看不到自己的眼眶，照片也不应为其边框所累。