不少人尤其是初学者，喜欢盯着目标拍，所以要大变焦要长焦，当望远镜使。
器材都大同小异，有独特优势的品种很少。要用尽其最大的优势，才不枉购买这器材的破费。专玩儿器材的另说。
现在相机的功能很多，绝大多数人只用到其中很少的部分。比如我只用M 挡，不用自动ISO，不用连拍，很少用自动对焦。。。很多功能买来就是摆设，但没办法，厂商一款相机的设计肯定是要尽可能多的用户去购买。

拍照既然是玩儿，相机就该是个得心应手的玩具。就像拿着个遥控器，随手一按就得到满意的影像，你说过瘾不过瘾。

摄影就是玩儿，而且是一个人可以玩儿起来的爱好。
摄影大师都是自己玩儿出来的，没听说有靠摄影比赛成长起来的，那主要都是商业性的。真正会拍摄的评委很少。。。我说的不是所谓“懂”摄影的。 本帖最后由 devalish 于 2020-6-28 20:48 编辑

端午节。趁空暇时间去了两趟颐和园。人不少，路边收费停车位无空余，开进停车场。
公园里人虽不拥挤，但也不少，大多人还是戴口罩。好像路上与金灿荣打了个照面，也没看得很真切，爱谁谁。

北京的景点中，颐和园是最爱。照片见得太多，自己也拍了不少。这次静心想一想，厌烦了老套路，一些旧习惯要逐渐摈弃，这次天气也算照顾了。

戴口罩的夏天。

今天看网上消息。
1. 才知道有一个叫李舸的，是中国摄影家协会主席，还是人民日报摄影部主任。
2. 看到多年前采访王杰和齐秦，两位并坐分别演唱另一位成名曲的片段。齐秦演唱时，王杰极有兴趣的看着他操琴的指法，自己同时执琴比划着。两位都是我喜欢的歌手，潇洒互动，也稍带一丝腼腆，煞是好看。

标准配置，或许会成为常态。

街拍，一起皆可入境。

但不管是主观的或是受到别人的影响，猎奇基本上是最主要的动机，而新奇的也确实更容易引起注意。这是我认为的事件优先。这类影像容易为人接受和传播，所以不少观念摄影也往这个方向设计和排演，当然，比多数街拍得到的会更精彩一些。

另一些观念摄影，则是更倾向于或纯粹从视觉效果的角度出发去摆布，既然是艺术，总会做得很夸张。
习以为常、见怪不怪的场景，除了记录价值外，也可能潜混着不一般的视觉效果。用街拍的手法记录下来，会给人带来更深刻的印象。并不是事件，是那种并无紧张的环境气氛渐渐吸引了你的注意。恰是这一点，大多都不屑或根本没有察觉。

拍摄时尽可能自然放松，才能得到更接近自己想要的结果。

这个有点儿意思。

说是海滩没问题，要是叫碧池就不受听了。有些人不知为什么喜欢穿一些莫名其妙的东西。

真是怪了，今天路上又遇到警察查身份证，不过还挺客气，查完说了声谢谢。

北京现在看来是真的紧张了，餐馆吃饭，居然登记姓名手机号。

自新发地现新冠始，又要戴口罩，还不启用※※空调，这班还上什么。

很多画家都有自画像，有的还画了很多，比如伦勃朗、梵高。有的是在其的作品中不显眼的位置描绘了自己的身影。
米开朗基罗甚至在自己创作的受难耶稣的雕塑中把自己俯身贴近的样子也凿刻出来。
自画像，是他们最用心最好的作品。

莫毅那才真是盲拍，我这也就是个不看取景屏的拍摄。为“盲拍”正义。

照片要让人看着放松。若隐若现的、迷离的、绚烂而不招摇的。。。
早先受图式观念及摄影器材和材料的限制，理论成果又落后几拍，现在还有人奉若圭臬，其实已经基本没有什么应用价值了。
William Klein 在当时确实是有独创性的，印象中森山大道说过曾受其影响。

我一直持这样一种观点，玩儿摄影一定要看摄影史，梳理摄影发展的脉络，看看前人都做过怎样的尝试，虽然有些书写得并不那么好。
奥秘很少会落在纸面上，你得自己去悟。

别人说，你拍那么多照片，选起来多费时间。实际上很简单，只看一眼就知道可不可取。至于好在哪里，并不需要去研究说明。
其实这些年拍片，在使用GR后开始多起来，但平均一天似乎也只有百来张，还包括在外旅游拍片，真的不多。 本帖最后由 devalish 于 2020-6-4 23:06 编辑

以前胶卷金贵，形成了一些拍摄习惯为后人传习：
尽量少拍，不入眼的不拍，逮着认为好的场景一气猛拍。
胶片面积利用率要高，主体尽可能清晰体现，画面塞得满满当当。

我觉得现在那些做法已经不适用了。

明明标示图样是自行车，却来个自行车除外。

并非越近越好。

看到一个朋友发来的照片，中规中矩的街头记录。
记录什么和怎样记录，是观念和技术的融合与应用。

近来确实没有在楼层里贴图，主要是为阅读顺畅，每次对题图照片进行更新。

怎么都看不到照片？

翻出2005年连州摄影展画册，最后看到380元的标价，令人乍舌。
又见到很多熟悉的名字，想起关于他们的一些传说。
好似一夜狂欢，曲终人散。
本帖最后由 devalish 于 2020-5-29 21:19 编辑

不懂技术的最爱谈技术。

人民城管爱人民

图像局部区域产生“淤结”，就不好看了。

昨天下午突然入夜般的天色，下了一场雨。这几天好像是开会。

照片的遴选按照个人感觉，不同时期会有不同的偏好。但趋势是会变得更稳重，更独特，进而对拍摄形成一种反馈和促进。
反馈应该注重的更多是概念上，不再停留在技术层面。

镜头是死的，人眼是活的。不明就里的读者总是被那些书本理论中天花乱坠的描述所忽悠。
是否清晰与照片给观者带来现场感的强弱程度可以说是毫无关系。
现场感好，效果是能带来更佳的舒适感和想象空间。

我现在要是拿着单反相机出门，都不好意思拍照片了。
拿小相机旅游拍照的一个好处是，很少有人会请你帮忙拍合影。

大热天满大街的戴口罩，看着就喘不上气来。

最近很奇怪，看一下帖子，结果就自动重刷一遍上个帖子的内容。

疫情也是挡不住拍婚纱照。以前见过那什么旅拍的广告。 本帖最后由 devalish 于 2020-5-13 20:19 编辑