有人觉得黑胶好，是不是因为黑胶能把把泛音留下来，或动态更广更保真？

谢谢谢谢。我其实等着接砖呢。

受教了，谢谢！

其实差别可以不大。现场与唱片，差异主要在音场而非频响和动态。如果坐在音乐厅中或后排，音场的差异不大。于是频响和动态差异成了主要因素。但是现场的问题在于，低频很容易衰减。音效上乘的音乐厅，可以完整将低音部分反射至听众席，音色丰满而且有完整泛音。而音效逊色的音乐厅，大提琴声部衰减最明显。其次是独奏小提琴的低音部分。泛音基本没有，音色无层次和细节。这时候还不如听唱片。

音乐厅现场最强的地方，是音色的透明和清澈。尤其高潮处，不会出现音响设备惯有的“糊”和“破”。这牵涉音响的动态、解析力以及高频范围。泛音很难完整录制和播放，听一架真钢琴和听一张钢琴唱片，音准一模一样，但是音色始终会有区别。相对真钢琴，唱片的声音始终是“扁”的，区别就在于泛音的流失。泛音主要是高频。

另外，音乐会的特点是，高频声音特别有穿透力，即便在水准一般的音乐厅里，竖琴和三角铁的声音也可以清晰听见。这时候最让人动容，因为在家里听不到这种效果。在音乐厅，定音鼓的微弱滚奏也有丰富层次，因为其中有些微妙的高频泛音。音响里的定音鼓，多半比较闷和松散，尽管低频可能录制得很饱满响亮。

现代唱片业对人声相当重视，所以音乐厅里的男高音女高音和唱片里听起来差别并不大。因为声乐唱片已经很仔细地收录了歌手的各种泛音，而音乐厅里，场地空旷，听众距离远，所以听到的歌唱音效和唱片差别不大。独奏小提琴也是如此。倘若不是站在钢琴或者小提琴边上，那么独奏钢琴和小提琴声也和唱片差别不大。

唯有乐队和合唱团的音效，音乐厅和唱片始终有明显差别。但是在一个音效不咋地的音乐厅里，由于低音被舞台和墙壁不客气地吃掉大半，所以至少乐队听起来未必会比唱片更好听。而合唱团，由于音乐厅可能残响设计得不好，高频泛音浑浊不堪，不同歌手的声音无法单独“跳”出来，所以未必比唱片更好听。

综上所述，音乐厅与唱片的区别，主要在于泛音和低频的保留和流失。而泛音的变化，主要在高频，所以现代音响和唱片录音，重点在高频部分的发掘。譬如用铝合金甚至陶瓷做单元，用胡桃木做音箱，都是为了提高声音还原的效率和动态。这些年号角喇叭颇受宠爱，显然原因跟其高频和动态强悍有关。现今数码录音的音频宽广，动态灵敏，足可以媲美音乐厅。初看起来，新款音响乃至唱片的声音显得比过去硬、冷、薄、尖。其实，音乐厅现场，比之家庭唱片，最明显的区别就是声音清澈透明如水晶玻璃。

所以，总之，对于优秀的音响而言，其实听上去跟音乐厅的差别，已经不大。完全可以听到浑厚的低音和清脆的竖琴以及三角铁。切记，在音乐厅，成百上千听众，跟乐团隔着几十米上百米的距离，你虽然也能听到泛音和低音，但是鉴于距离，其实听上去也是扁的。如果音乐厅设计很差，或者座位很差，听到的乐音不但扁，而且不平衡。

[jdai 编辑于 2010-11-27 22:06]