浪淘尽,千古风流人物－－斌姐眼中的摄影大师们

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[1116 楼] 斌姐 [泡菜] 19-11-7 22:10 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《这是你在这儿》
[1115 楼] 斌姐 [泡菜] 19-11-7 22:08 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《这是你在这儿》
[1114 楼] 斌姐 [泡菜] 19-11-7 22:08 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《这是你在这儿》
[1113 楼] 斌姐 [泡菜] 19-11-7 22:06 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）的另一个系列：《这是你在这儿》先贴图
[1112 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-27 20:31 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）: 正如圣奥古斯丁（St. Augustine）所说：“我们被我们的记忆拉回到过去，又被我们的期望延伸到了未来。这让我们不能体验到“永恒的当下”，而这恰是我们对时间唯一真实的感知。” 就个人而言，俺没觉得这种方式low，反而觉得他们挺有智慧的。图并不是随便的拼贴，能给人一种超现实的感觉。他们的作品有自己的风格，这对于创作者来说，是最难能可贵的。
[1111 楼] tukela [泡菜] 19-10-26 13:26 斌姐发表于 2019-10-25 23:40 俺觉得重点在于思维的借鉴：思考怎么用影像来表达一个概念。不管low不low，这也是表达这个概念的一种方式。如果你觉得不好，正好可以想想自己有什么更高明的方式：）这不也是咱们观看他人影像的意义所在吗？这点斌姐说的对善者学之，不善者改之。田大为出版了一本书，叫《风光的表达》，不知道彬姐看过没有。这本影集里，有些作品对“永恒”的表达，很有深度。这本书证实了我以前的一个想法：用摄影来表达哲学上的一些概念。提升了我的眼界。记得主流摄影一直有个观点，认为摄影作品达不到表达哲学的高度，只能等而次之。持有这种观点的人，现在看来还是他们的技艺水平没高到这个层次。本帖最后由 tukela 于 2019-10-26 13:36 编辑
[1110 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-25 23:40 tukela 发表于 2019-10-24 22:22 终于见到了“当下”。个人看法，接受不了——手法太low。比杉本的大海系列和建筑系列的手法，不可同日而语。为了当下而当下，人为的画一条线分割过去和未来，不就是拼图游戏嘛。过去、现在、未来是有界限的吗？佛陀的境界，可不是这么简单。太极图，可比这些片子更能表示过去、现在和未来。个人观点，只能说有点意思，但是太浅了。这点意思，还是看文字说明才有的。并且，这图片说明的，是当下处于过去和未来的夹缝中，是和过去、未来的对比，而不是表示当下的状态。西方人似乎想用简单的逻辑思维来表达很深奥的哲理（可能不可名状），我不认为是成功的。俺觉得重点在于思维的借鉴：思考怎么用影像来表达一个概念。不管low不low，这也是表达这个概念的一种方式。如果你觉得不好，正好可以想想自己有什么更高明的方式：）这不也是咱们观看他人影像的意义所在吗？
[1109 楼] tukela [泡菜] 19-10-24 22:22 终于见到了“当下”。个人看法，接受不了——手法太low。比杉本的大海系列和建筑系列的手法，不可同日而语。为了当下而当下，人为的画一条线分割过去和未来，不就是拼图游戏嘛。过去、现在、未来是有界限的吗？佛陀的境界，可不是这么简单。太极图，可比这些片子更能表示过去、现在和未来。个人观点，只能说有点意思，但是太浅了。这点意思，还是看文字说明才有的。并且，这图片说明的，是当下处于过去和未来的夹缝中，是和过去、未来的对比，而不是表示当下的状态。西方人似乎想用简单的逻辑思维来表达很深奥的哲理（可能不可名状），我不认为是成功的。
[1108 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-24 16:39 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《当下》系列
[1107 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-24 16:37 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《当下》系列
[1106 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-24 16:36 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《当下》系列
[1105 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-24 16:34 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《当下》系列
[1104 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-24 16:32 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《当下》系列
[1103 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-24 16:29 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）《当下》系列
[1102 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-23 23:25 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）：但镰仓大佛的两张照片让我们找到了切入点：我们将两张连续照片的两个部分放在一起，分别代表相对于当前时间的过去和未来。两图之间的线条描绘了“永恒的当下”。对这条线的感知，就像“看见当下”这个事实，或多或少是显而易见的，但是它越不可见，就越远离我们现实的实相。当人们只关注过去或未来时，他们将无法“看见”“现在”。只有佛陀，在他永恒的冥想中，似乎永存于“现在”。
[1101 楼] 乐山乐水 [老坛泡菜] 19-10-21 23:35 向大师学习。本帖由无忌论坛V3.1.0 iPad iOS13.1.2 客户端发布
[1100 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-21 23:29 阿巴兰·卡布雷拉（Albarrán Cabrera）： ※※※·乔伊斯（James Joyce）在给朋友的信中提到尤利西斯（Ulysses）时写道：“没有过去，没有未来，一切都流淌在永恒的当下。” 在这个系列中，我们使用摄影来表达“永恒的当下”这个概念。希腊人将“现在”“此刻”称之为Kairos，以区别于表示“时间”的Chronos。挑战在于：要用摄影来表达一个抽象的概念-->永恒的当下。本帖最后由斌姐于 2019-10-21 23:31 编辑
[1099 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-20 00:01 tukela 发表于 2019-10-19 20:15 斌姐快点啊另外，不知道斌姐看过徐婷婷写的《出龛入龛当代美国摄影艺术家访谈录》没？没看过的话建议看看，这本书正在读，很有意思。当代摄影艺术家评价当代摄影艺术，很有耳目一新的感觉，对坊间流行的一些观点和现象进行了批判。对当代摄影感兴趣的坛友强烈建议读一读。本来想买一本，一看淘宝，原价58的现在二手卖150以上。这些访谈最初在《中国摄影》刊登时就看过，后来才结集出书的。嗯会尽快：）
[1098 楼] tukela [泡菜] 19-10-19 20:15 斌姐快点啊另外，不知道斌姐看过徐婷婷写的《出龛入龛当代美国摄影艺术家访谈录》没？没看过的话建议看看，这本书正在读，很有意思。当代摄影艺术家评价当代摄影艺术，很有耳目一新的感觉，对坊间流行的一些观点和现象进行了批判。对当代摄影感兴趣的坛友强烈建议读一读。本来想买一本，一看淘宝，原价58的现在二手卖150以上。
[1097 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-16 14:54 Angel Albarrán: 安吉尔·阿巴兰 1969年出生的安吉尔，小时候就被热爱摄影的木匠祖父带进了摄影的大门。如大玩具一般的大画幅相机以及摄影蕴含的化学魔力，让小安吉尔非常感兴趣。长大后的安吉尔攻读的是计算机工程专业。之后曾在惠普的巴塞罗那R＆D色彩小组任职九年，从事色彩研究。 Anna Cabrera：安娜·卡布雷拉安娜也出生于1969年。1985年，16岁的安娜去巴黎旅行时，父亲让她带了台福伦达相机，从此摄影便成了她生活的一部分。1992年，安娜取得艺术学士学位后，身份是摄影师和老师。两人在摄影方面的合作始于1996年。另外，值得一提的是，两人在影像制作与输出方面的造诣很深，除了有积极参加各种工作坊学习，还取得了 “Print run” 及 “Photo preservation（影像保存）”的学位。他们曾为博物馆及知名摄影师提供影像制作服务，据说客户包括著名的日本摄影师：山本昌男。
[1096 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-14 15:29 来了：）前面提及的摄影师，是来自西班牙的一对摄影组合： Albarrán Cabrera AngelAlbarrán 及 Anna Cabrera，两人都是1969年人，组合的名字是两人的姓氏。
[1095 楼] tukela [泡菜] 19-10-10 09:54 赤骥发表于 2019-10-10 09:29 斌姐速度分享！作为业余爱好者，很少进行专门的命题拍摄训练，一是时间不允许，二是没有这种意识。我们是流窜似的偷窥者，背着相机，看到那些触动自己神经的影像，按下快门。这些影像的形成，是碎片似的累积，最初是没有经过什么深刻的思考，而是在拍摄的过程中逐渐清晰起来的。当然，这个清晰的过程不容易，需要更多的专业知识和系统化的梳理，这是业余爱好者最大的难点吧。身份可以是业余爱好者，但是想一直在摄影路上精进的话，还期盼到达专业层次，那么做专业知识的学习、专业角度的训练是必须的。非传统摄影的学习我不知道，我现在只知道以前10来年拍的片子都是废片，现在拍的片子几周半年后也会变成废片。什么时候才能拍出没有明显缺陷的片子，还不知道，可能也快了，再有个两三年。现在、以前拍的影像，只能做技术上的积累，拿不出手。
[1094 楼] tukela [泡菜] 19-10-10 09:40 赤骥发表于 2019-10-10 08:54 很明确，我走的肯定不是传统的摄影路线。天赋，决定的是上限，对于普通爱好者，确实用不到。但天赋的精彩却显而易见，不是后天努力能达到的。对于普通人，你永远都到不了上限。那讲上限有啥意义？另外，根据我的一点经验，天赋这个玩意，也不是一般人想象的那样。随着你技术的进步，你的眼界也会越来愈高越来越阔，你前面的道路也会越来越清晰并且看不到头。到了一定时候，技术上你会由被动的学习到清晰自觉的意识到自己该学习什么、该走什么样的路、该达到什么样的标准（标准会不断刷新）。到了这个时候，你会明白你最初以为的天顶根本不是当初的想当然，你能用内行专业一点的技能去解读当初感觉高不可攀的作品。这时候，你的视力所到之处，就是你要攀登到达的位置。从技术上你会知道一条正确的道路能到达你的目标，但是可能你（可能包括任何人）永远无法真正到达你的目标。这个时候，讲天分已经没有意义了——前面的海阔天空、精彩纷呈会一直吸引你走下去，永无止境。再瞎扯点。对于非传统的摄影路线，我现在感觉跟传统摄影路线一样不好走，一样难。当代艺术和传统艺术的区别，困扰了我相当一段时间，现在对于当代艺术也还没做深入的了解，只大概做了一点功课，解除路线上的困扰就行了。手头有一本徐婷婷写的《出龛入龛当代美国摄影艺术家访谈录》，刚看了引论。看的头疼，似懂非懂。这本书写的个人感觉很专业，有深度。建议看一看。
[1093 楼] 赤骥 [泡菜] 19-10-10 09:29 斌姐发表于 2019-10-9 21:12 如果把“当下”这个概念，当作一个明确的立意呢？俺举这个例子，是因为有摄影师很好地表达了这个命题。俺非常喜欢他们的作品。这也是接下来俺想和大家分享的。斌姐速度分享！作为业余爱好者，很少进行专门的命题拍摄训练，一是时间不允许，二是没有这种意识。我们是流窜似的偷窥者，背着相机，看到那些触动自己神经的影像，按下快门。这些影像的形成，是碎片似的累积，最初是没有经过什么深刻的思考，而是在拍摄的过程中逐渐清晰起来的。当然，这个清晰的过程不容易，需要更多的专业知识和系统化的梳理，这是业余爱好者最大的难点吧。
[1092 楼] 赤骥 [泡菜] 19-10-10 08:54 tukela 发表于 2019-10-10 08:46 表达什么和如何表达，如果老师指点的话，二者可以是合二为一的一个过程，我老师指导我就是要找到你跟拍摄对象相互交感沟通的那个“点”。老师拿一张片子或者在拍摄现场具体一说，就好明白了。如果你走传统摄影路线，前提是自己有点构图方面的基础，老师讲起来好懂。走当代艺术路线，我就没经验了。我从来不相信什么天分，我只相信“勤奋+正确的方向”。毕加索那样的成就才需要天分。普通人只要你喜欢，愿意投入精力就能始终前进。很明确，我走的肯定不是传统的摄影路线。天赋，决定的是上限，对于普通爱好者，确实用不到。但天赋的精彩却显而易见，不是后天努力能达到的。
[1091 楼] tukela [泡菜] 19-10-10 08:48 斌姐发表于 2019-10-9 21:12 如果把“当下”这个概念，当作一个明确的立意呢？俺举这个例子，是因为有摄影师很好地表达了这个命题。俺非常喜欢他们的作品。这也是接下来俺想和大家分享的。非常期待斌姐的分享！我也希望能不断刷新我的知识和认知。
[1090 楼] tukela [泡菜] 19-10-10 08:46 赤骥发表于 2019-10-9 20:30 多谢兄台，欢迎共同指点。自我审视，我是表达什么和如何表达这两者都还处于比较混沌的状态。如同你所说，需要自我突破或者被醍醐灌顶。对一件事不够疯狂和热爱，或许是我最大的短处。另一个，就是天分吧。对于艺术范围的，我个人是固执的天分论者。表达什么和如何表达，如果老师指点的话，二者可以是合二为一的一个过程，我老师指导我就是要找到你跟拍摄对象相互交感沟通的那个“点”。老师拿一张片子或者在拍摄现场具体一说，就好明白了。如果你走传统摄影路线，前提是自己有点构图方面的基础，老师讲起来好懂。走当代艺术路线，我就没经验了。我从来不相信什么天分，我只相信“勤奋+正确的方向”。毕加索那样的成就才需要天分。普通人只要你喜欢，愿意投入精力就能始终前进。
[1089 楼] 斌姐 [泡菜] 19-10-9 21:12 tukela 发表于 2019-10-9 16:08 斌姐，您举这个例子，是否能恰恰说明您的“一个成熟的摄影师不一定能通过影像精准地表达自己的‘想法’”？如果能说明的话，我就冒昧来剖析下这句话。您这个例子里，“当下”这个概念，还只是个大概的构思，是一个范畴，不是一个明确的立意。如果一个摄影师把“当下”当做自己的拍摄主题，我不认为这个摄影师是成熟的。“当下”的范围太宽泛了，无穷无尽！如果要拍摄，“当下”这个感受必须要经过精炼，成为有明确指向的“立意”，这是一个反复构思酝酿的过程。有了明确指向的立意，才有了片子的主题。如果把“当下”这个概念，当作一个明确的立意呢？俺举这个例子，是因为有摄影师很好地表达了这个命题。俺非常喜欢他们的作品。这也是接下来俺想和大家分享的。
[1088 楼] 赤骥 [泡菜] 19-10-9 20:30 tukela 发表于 2019-10-9 16:25 您最近正在发愁的这件事，是任何一位创作者都无法避开的过程。并且这个过程可能伴随创作者的一生。您在突破一个难关，建议找一位明师点拨一下。这就是一层窗户纸，捅不破之前毫无头绪，一旦捅破，豁然开朗。话不在多，老师有针对性的的一句话，就是捅破窗户纸的那根手指头。并且捅破这层窗户纸，可能反反复复需要两三年时间。因为明白了跟做到了还有很大差距，并且要做到的话还需要很多技术做支撑。个人一点经验也祝愿您在彬姐的帮助下柳暗花明！多谢兄台，欢迎共同指点。自我审视，我是表达什么和如何表达这两者都还处于比较混沌的状态。如同你所说，需要自我突破或者被醍醐灌顶。对一件事不够疯狂和热爱，或许是我最大的短处。另一个，就是天分吧。对于艺术范围的，我个人是固执的天分论者。
[1087 楼] tukela [泡菜] 19-10-9 16:25 赤骥发表于 2019-10-8 19:53 同意前半部分，不同意后半部分：是否能够精准的传达自己的“想法”并被观者GET到，无外乎两个问题，表达什么和如何表达。表达什么，是根本问题，解决思想；如何表达，是手段问题，解决展现。后一部分，必然和技术紧密相关。最近正在发愁这件事：自认为拍到了自己想要的东西，但展现出来时，却难以引发共鸣。自嘲“咱这不属于传统审美，没得知音”，但认真想想，其实恰恰是两部分都没远没有达到标准。准备发个最近拍的片子，请斌姐抽时间指正。您最近正在发愁的这件事，是任何一位创作者都无法避开的过程。并且这个过程可能伴随创作者的一生。您在突破一个难关，建议找一位明师点拨一下。这就是一层窗户纸，捅不破之前毫无头绪，一旦捅破，豁然开朗。话不在多，老师有针对性的的一句话，就是捅破窗户纸的那根手指头。并且捅破这层窗户纸，可能反反复复需要两三年时间。因为明白了跟做到了还有很大差距，并且要做到的话还需要很多技术做支撑。个人一点经验也祝愿您在彬姐的帮助下柳暗花明！本帖最后由 tukela 于 2019-10-9 16:26 编辑