光影更多的是来描绘无形，才是好摄影的本质。

创作需要激情，更需要想象力。有些艺术家的作品会让人惊愕。

评论家功夫在嘴上和笔头，东西没法儿看。

不要贪图更多的场面。

拍摄时一个很不好的习惯就是直奔主体。
一个人在嘈杂的环境中唱歌，你从照片中听不到声音，表情和身态说明不了什么，你必须交代环境，却又不能让她淹没在人群中。
没有什么最好的方式，需要摸索。 本帖最后由 devalish 于 2019-9-28 22:59 编辑

僵化的照片好不到哪儿去。
模糊的照片，可能说不出什么好，但我喜欢。

今天陶然亭上午依然不开，通告是维修施工，下午开门，没有道理。早晨是逛公园最好的时间，中午12点烈日炎炎下开门，若真是施工，不能下午么？府右街只能在西侧行走也有不少时间了，又新出一些怪事儿。
新天地也不开了，才22号。 本帖最后由 devalish 于 2019-9-22 19:10 编辑

这个月照片上得太猛，粮票差不多用完了，所以行色那边就先不上了，留些指标在这里用。

拍照及使用的目的不同，照片形式和内容会相差很大。
以前说过，看过很多旅游照片，一些是显摆，另一些看着还好的就是旅游杂志的那种。
拍照要是随感觉，选片就是看用途了。一种分类法是：给大家看的，给自己看的。 本帖最后由 devalish 于 2019-9-21 22:35 编辑

有些看似应该有意思的场景，看起来还是乏味。要么是没拍好，要么是本身无意义，

今天出去不知不觉走了3万多步，超过20公里。陶然亭、中山公园关门，好在北海没关，很多路口封堵。快十一了，各种不便。
地铁下车时遇到一位盲人，扶携他走出地铁，他是去特殊教育学院学习，出站后又走了一段。 本帖最后由 devalish 于 2019-9-15 20:39 编辑

欢迎来访，请勿跟图，谢谢！

手机和相机反而是真实的，存在透视形变
本帖由安卓客户端发布

刚看到Robert Frank于周一去世的消息。
前些年热衷于各种街头摄影技术和流派的学习时，也是见一个爱一个，对这类摄影审美和表现方式的接收处于一种混沌状态中。后来跟王轶庶有过简短的交流，他是极为推崇R.Frank的 。随着知识积累、见识增长和实践总结，确实感觉弗兰克的摄影是真实感性的诗意的，毫不做作。与之相比，其他很多是随意甚或故作姿态的。
王说他手紧，这点太重要了，很多人都做不到。

学建筑的人都知道细节的重要性。如果拍照也能照顾到细节，拍出的照片就是另一种感觉。

不必总想着照片拍出什么意义。
让人迷惑，或有趣，或在视觉上使人得到满足，就足够了。

巴黎，七年前同一个地方，跳舞的人。当时觉得拍得还不错，现在看还是不够好，这次又有另一种遗憾。

这种场景，最重要的不是舞姿，是气氛。

一位上了年纪的女士在给轮椅上的垂老妇人读着墙上关于Cindy Sherman图展的介绍。
辛迪?舍曼的成功并非偶然，她不仅有能够付诸实践的想法，还有着高超的技能。 本帖最后由 devalish 于 2019-8-27 20:54 编辑

拍照不是随意挥洒，我总说是有运气的成分。
体验是生活中很重要的一部分，拍摄不过是一种副产品，不应在意所谓的得失，过眼云烟而已。

Tate Britain，餐厅椅子的设计别有韵味。

看着这张在伦敦拍的照片，突然想起以前买过的一本Vintage 80s，Johnny Stiletto 拍的伦敦街头摄影集，拿出来又翻了一遍。

向布列松致敬。

有些有意思的照片场景会让你陷入一种幻觉之中。

在拉雪兹神父公墓找到了萧邦的墓碑。

一刹那的事情，无所谓更好。

今天居然在伦敦National Portrait Gallery看了Cindy Sherman的个展，真是意外。 18镑一张票也不便宜。 本帖最后由 devalish 于 2019-8-9 03:53 编辑

正常人在日常环境下所见，即大脑中呈现的物像。
不知你想说什么？

你认为看到的是真实的吗？除了光线，光线是变化的，物体也是变化的
本帖由安卓客户端发布

王小波说，“我对自己的要求很低：我活在世上，无非想要明白些道理，遇见些有趣的事。倘能如我愿，我的一生就算成功”。
看王小波的书，于我是一件快乐的事。白银时代被人们低估了。

不稳定、不清晰、游移的、虚妄的、飘渺的、有张力的etc.  才更具吸引力。
僵化的，即使再好的构图也是失败的。

Operate Time
一般起名字都是多余。